Musée Bardini

Le Musée Bardini de Florence est un lieu unique qui allie histoire, art et architecture dans une expérience fascinante. Situé dans le quartier d’Oltrarno, le musée a une histoire riche et variée remontant à l’ancienne église de San Gregorio della Pace, fondée en 1273 par la famille Mozzi. Le bâtiment d’origine et le couvent attenant ont ensuite été transformés par Stefano Bardini, un célèbre antiquaire, qui a acheté l’ensemble dans les années 1870. Entre 1881 et 1883, Bardini, avec l’aide de l’architecte Corinto Corinti, a reconstruit le palais en intégrant des éléments architecturaux de différentes époques, achetés sur le marché de l’antiquité. Stefano Bardini n’était pas seulement un collectionneur, mais aussi un grand innovateur. Il a créé des salles de taille suffisante pour accueillir des plafonds détachés de bâtiments anciens, des escaliers monumentaux et des espaces riches en fragments historiques. La façade du palais, bien que critiquée à l’époque pour son hétérogénéité, est un exemple fascinant de réutilisation de matériaux anciens, y compris des éléments provenant de l’église San Lorenzo de Pistoia et du duomo de Fiesole. À la mort de Bardini en 1922, le palais et sa riche collection ont été donnés à la ville de Florence, qui a transformé le bâtiment en musée ouvert au public en 1925. L’aménagement original du musée, réalisé par Alfredo Lensi, a été enrichi en 1937 par la donation de la collection Corsi, composée de plus de six cents œuvres allant du XIIe au XIXe siècle. Le Musée Bardini abrite plus de 3600 œuvres, dont des peintures, des sculptures, des armures, des instruments de musique, des céramiques, des pièces de monnaie, des médailles et des meubles anciens. Certaines des œuvres les plus importantes incluent la “Charité” de Tino di Camaino, la “Madonna dei Cordai” de Donatello, des terres cuites émaillées de l’atelier des Della Robbia et le “San Michele Arcangelo” d’Antonio del Pollaiolo. La collection est éclectique et variée, reflétant le goût personnel de Bardini pour l’art de la Renaissance et baroque. Le musée a subi plusieurs travaux de restauration au fil des ans, notamment en 1956 et en 1967-68, ce dernier suite aux dommages causés par l’inondation de 1966. Une importante restauration a eu lieu entre 1999 et 2009, ramenant le palais à sa gloire d’origine. Pendant ces travaux, le caractéristique “bleu Bardini” a été retrouvé, une nuance de bleu qui décorait les murs du musée, inspirée par les palais néoclassiques de Saint-Pétersbourg. La salle du Crucifix, l’une des plus suggestives du musée, abrite un grand Crucifix en bois médiéval et une collection de coffres de mariage et de céramiques. Le long de l’escalier principal, des tapis anciens sont exposés, dont un de 7,50 mètres utilisé lors de la visite de Hitler à Florence en 1938. Aux étages supérieurs, on trouve des peintures, des bronzes et un espace dédié à la restauration “en direct” d’œuvres d’art, offrant aux visiteurs un regard unique sur les processus de conservation. Le Musée Bardini est également étroitement lié à l’histoire de Florence et à ses traditions. Deux salles au rez-de-chaussée sont dédiées à la ville et à son histoire, avec des œuvres emblématiques comme le Sanglier de Pietro Tacca de la fontaine du Porcellino, le Diavolino de Giambologna et le Marzocco doré de l’architrave de Palazzo Vecchio.