Galerie nationale d'art de Bologne

La Pinacoteca Nazionale de Bologne est un joyau artistique au cœur de la ville, offrant un aperçu complet de la peinture émilienne du XIIIe au XVIIIe siècle. Son histoire est profondément liée à celle de l’Académie des Beaux-Arts, située dans le même bâtiment qui était autrefois un noviciat jésuite. La Pinacoteca a été fondée en 1808, mais ses racines remontent aux suppressions napoléoniennes qui ont entraîné la confiscation de nombreuses œuvres d’art dans les églises et couvents de la région, créant une collection inestimable. Le bâtiment abritant la Pinacoteca est lui-même une œuvre d’art. Conçu par Alfonso Torreggiani entre 1728 et 1735, il a subi une transformation radicale d’institution religieuse en pôle muséal. La création de l’Académie des Beaux-Arts sous Napoléon a marqué un tournant, la Pinacoteca devenant un centre de conservation et d’exposition d’œuvres d’art. La collection de la Pinacoteca est organisée en différentes sections thématiques, chacune dédiée à une période ou à un courant artistique. On commence par le XIIIe siècle avec des œuvres d’artistes tels que Vitale da Bologna et le Pseudo Jacopino di Francesco, en passant par le Gothique avec des artistes de renom comme Simone dei Crocifissi. Cette phase initiale de la collection se caractérise par une spiritualité intense et une forte influence byzantine, visible dans les icônes religieuses et les crucifix. En continuant le parcours d’exposition, on arrive à la Renaissance, où se distinguent des œuvres de Francesco Francia, Perugino et le célèbre “Extase de Sainte Cécile” de Raphaël, un chef-d’œuvre qui attire des visiteurs du monde entier. Cette période est marquée par une attention au détail et une recherche de la perfection formelle, visible dans les représentations de la Vierge et des saints. Le XVIe siècle voit la présence d’artistes tels que Parmigianino, avec sa “Vierge à l’Enfant et les saints Marguerite, Jérôme et Pétronille”, et le grand El Greco, dont “La Cène” brille par ses teintes maniéristes. Les œuvres de cette période reflètent une transition vers le maniérisme, avec des figures allongées et des compositions dynamiques qui rompent avec la statique de la Renaissance. La Pinacoteca ne serait pas complète sans mentionner les Carrache, Annibale, Agostino et Ludovico, qui ont révolutionné l’art bolognais avec leur approche innovante mêlant réalisme et monumentalité. Leur Académie des Incamminati a formé une génération d’artistes qui ont profondément marqué la scène artistique de l’époque. Leurs peintures, comme celles présentes dans les salles de la Pinacoteca, montrent un retour à la nature et une redécouverte de la lumière et de la couleur. L’expérience de visite à la Pinacoteca Nazionale de Bologne est enrichie par les œuvres d’art sauvées des édifices religieux démolis ou en ruine, comme les précieux fresques de l’église de Santa Apollonia di Mezzaratta. Ces fresques, soigneusement transférées au musée, recréent l’atmosphère des églises médiévales, offrant une expérience immersive unique. Tout aussi importantes sont les œuvres d’artistes comme Giotto, avec son “Polyptyque de Bologne”, et Guido Reni, dont le style a profondément influencé la peinture baroque. La Pinacoteca abrite également des chefs-d’œuvre d’artistes internationaux tels que Titien et Le Tintoret, témoignant de l’ouverture de la ville aux influences culturelles extérieures.