Galerie nationale d'art moderne

La Galerie nationale d’art moderne et contemporain de Rome, située à Valle Giulia, est l’un des musées d’art moderne et contemporain les plus importants en Italie. Fondée en 1883, la galerie abrite une collection vaste et diversifiée couvrant une période allant du XIXe siècle à nos jours. Avec environ 20 000 œuvres, la collection comprend des peintures, des sculptures, des dessins et des installations, représentant les principaux courants artistiques des deux derniers siècles. La naissance de la Galerie nationale était une réponse à la nécessité d’avoir une institution dédiée à l’art contemporain, qui comprenait à l’époque des artistes vivants ou récemment décédés. Le premier siège était le Palazzo delle Esposizioni de via Nazionale, mais avec le temps et l’augmentation des œuvres, il était nécessaire de trouver un espace plus grand. C’est ainsi qu’à l’occasion de l’Exposition nationale de 1911, célébrant le cinquantième anniversaire de l’Unité italienne, le bâtiment actuel a été construit sur les plans de l’architecte Cesare Bazzani. Le bâtiment de Bazzani, inauguré en 1915, est un exemple significatif de l’architecture néoclassique du début du XXe siècle, avec une façade monumentale et de vastes espaces d’exposition intérieurs. En 1933, Bazzani lui-même a conçu une extension qui a doublé l’espace disponible, bien que les nouvelles salles aient été initialement occupées par l’Exposition de la Révolution fasciste, dédiée à glorifier les réalisations du régime. La direction de la galerie a vu passer des personnalités de premier plan, dont Palma Bucarelli, surintendante de 1941 à 1975. Bucarelli a joué un rôle fondamental dans l’ouverture de la Galerie aux avant-gardes internationales, en promouvant des artistes tels que Picasso, Mondrian et Pollock, et en introduisant des services innovants tels qu’une bibliothèque, un café et une librairie. Pendant la Seconde Guerre mondiale, Bucarelli a secrètement transféré les œuvres d’art au sûr Palazzo Farnese de Caprarola pour les protéger des dangers du conflit. Dans les années 1970, sous la direction de Giorgio de Marchis, la Galerie a continué à promouvoir des expositions significatives et à étendre sa collection avec d’importantes donations, notamment celles de Giacomo Manzù et Mario Praz. Les collections du musée ont été encore enrichies par des acquisitions et des donations d’œuvres d’art contemporain, comblant ainsi des lacunes significatives et représentant les tendances artistiques les plus récentes. La Galerie nationale a connu une série de rénovations significatives, la dernière en 2016, avec l’inauguration de l’exposition “Time is Out of Joint”. Ce projet a réduit le nombre d’œuvres exposées pour créer une narration non chronologique explorant les liens entre passé et présent. Le nouvel aménagement a également introduit une “zone d’accueil”, une librairie et une Salle des Colonnes redessinée pour améliorer l’expérience du visiteur. Parmi les œuvres les plus célèbres de la collection, on trouve “Hercule et Lichas” d’Antonio Canova, une sculpture néoclassique représentant le moment où Hercule, fou de douleur, tue Lichas. Un autre chef-d’œuvre est “Les Vêpres siciliennes” de Francesco Hayez, qui représente un épisode historique de la rébellion sicilienne contre les Angevins. La collection comprend également des œuvres d’artistes tels que Giacomo Balla, Giorgio de Chirico, Umberto Boccioni et Lucio Fontana, représentant des mouvements artistiques du Futurisme à la Métaphysique, de l’Abstraction à l’Arte Povera.